Tidigare utställningar | LUX Östersund

Stora Konstlotteriet 2025

21 oktober 2025 – 22 november 2025

Utställningen på LUX visar de 55 konstverk, värda ca 120.000 kr, som ska få nya ägare i Stora Konstlotteriet. Varje medlem i Jämtlands Läns Konstförening har varsin lott och vinnarna presenteras lördag 22 november 2025 på Jamtli. Du behöver ej närvara för chans att vinna.

Vinnare 2025 ›

Bli medlem i JLK ›
Läs mer om Sveriges 3:e största konstförening och de förmåner som ingår i medlemskapet: www.jlk-konstforeningen.se/medlem

Vinster 2025 – klicka för större bild

1 – Barbro Tiller ”På väg till byen”, silketryck/serigrafi

2 – Björn Bratsberg ”Fra en reise”, digitalt tryck

3 – Eva Zettervall ”LEK”, serigrafi

4 – Lizzie Olsson Arle ”Knacke”, litografi

5 – Stina Eidem ”Jacana”, handkolorerad akvatintetsning

6 – Mehregan Meysami ”Den formskiftande massan”, fotopoloymer

7 – Johan Pettersson ”VED”, serigrafi

8 – Adam Saks ”Reflection”, torrnål

9 – Anniki Andersson ”Dog in the fog”, serigrafi

10 – Amanda Ooms ”Sängen”, tusch

11 – Kristina Thun ”Lost and found”, litografi/fotopolymer/torrnål

12 – Agnes Horneij ”Trygg”, målning, äggoljetempera

13 – Anders Stenberg ”Ingen titel”, rakubränt objekt

14 – Agnes Horneij ”Havskatt”, bläck teckning

15 – Anna Nordström ”Jag älskar dig”, quiltning av örngott

16 – Rebecca Eriksson ”Intill”, blyertsteckning/fine art print

17 – Linda Saveholt ”The walk”, silverbaserat foto

18 – Ulla Gustafsson ”Ingen titel”, glas (vas/ljusstake)

19 – Evert Taube ”Låt mig vara ensam fågel, kan du den visan?”, grafik, numrerad upplaga

20 – Lligo Matson ”På stan”, akvarell

21 – Kristina Nilsdotter ”Vykort”, vinyl på duk

22 – Kristina Nilsdotter ”Föredömlig svensk kanin”, vinyl på MDF

23 – Anna Erlandsson ”Gömstället”, fotopolymer

24 – Karn Petri Wennström ”Brevlådan”, fotopolymer

25 – Sofi Hagman ”Rami II”, screentryck, etsning

26 – Ylva Anger ”Isfärd”, akvarell

27 – Sandra Gunnarsson ”Östersund”, akvarell

28 – Anna Sundkvist ”Slutet av sommaren”, collage/akryl

29 – Nilla Eneroth ”Ingen titel”, glas (blå)

30 – Pontus Carle ”Kan jag undra”, grafik

31 – Henrik Ljusberg ”Ingen titel”, foto-fine art print

32 – Johanna Bahlenberg ”Prayer”, akrylmålning

33 – Josefin Wedel ”Blomsterkrasse”, träsnitt

34 – Anna Widmark ”Piazza del Popolo”, grafik

35 – Yngve Henriksen ”Blått brev”, serigrafi

36 – Owe Gustafsson ”Hej kompis 1”, serigrafi

37 – Camilla Wolgers ”del av serie: Det var så på den tiden”, oljemålning

38 – Maria Olsson ”Elin Amanda Ahlman”, blandteknik

39 – Maria Olsson ”Hus”, akryl och olja

40 – Björn Dahlström ”Klot”, glaserat stengods

41 – Anna Fors ”Brainrot 1”, fotopolymer etsning

42 – Elin B Ståhl ”Väntan”, oljemålning

43 – Jenny Persson ”Lillstugan/fasanen”, färgfoto, olja, pastell

44 – Kåre Henriksson ”Ingen titel”, oljemålning

45 – Bengt Hamrén ”En pose”, oljemålning

46 – Bengt Hamrén ”Landskap med björkar”, oljemålning

47 – Annika Thofelt ”Päron”, skulptur/raku/silversmide

48 – Cathrine Johansson ”Sommarnatten”, serigrafi på stålplåt

49 – Vera Östberg ”Sveahöle”, olja på duk

50 – Sonja Edin ”Kluven”, akvarell på papper

51 – Kersti Grönlund ”Stamträd”, akrylmålning

52 – Anna Fors ”Manual”, färgkrita, ärvd bok, vax

53 – Linda Svedberg ”Inuti I”, stengods

54 – Linda Svedberg ”Inuti II”, stengods

55 – Anna-Lena Rudolfsson ”Sardinen vill att burken öppnas mot havet”, skulptur/glas/metall

Tolkningsföreträde #2

Illustration för konstposter av Anna Fors

Förra årets utställning Tolkningsföreträde blev en succé – därför återkommer nu konceptet med nya konstnärer.

I samlingsutställningen deltar tolv konstnärer med anknytning till Jämtland som tolkar varandras verk. Varje konstnär visar ett originalverk och ett nytt verk, där de tolkat en kollegas arbete. De inbjudna konstnärerna arbetar inom flera olika fält så resultatet blir en mångfasetterad utställning med oväntade och spännande dialoger mellan allt från foto, måleri och glas till keramik, smyckekonst och skulptur.

Deltagande konstnärer:
Marléne Nilsén · Anna Fors · Anna Vidmark · Mathias Johansson · Henrik Ljusberg · Vera Östberg · Sonja Edin · Petter Dahlström Persson · Petra Henriksson · Sanna Svedestedt Carboo · Hanna Modén · Jenny Persson

→ Konstposter 70×50 cm finns att hämta utan kostnad för medlemmar (begr. antal)

Utställningen pågår till och med den 15 oktober

Pernilla Tjärnström

26 april 2025 – 5 juli 2025

Stora, färgsprakande insekter av trä är konstnären Pernilla Tjärnströms specialitet.
Insekterna har kroppar av furu och ben av gammal spik eller av högafflar och
träets ådring spelar en central roll när hon skapar dem. Det är ådringen som till stor del får styra vad insekterna ska få för form, säger hon.

Pernillas intresse för att närstudera blommor och insekter har funnits med henne
sedan barnsben. 2014 skapade hon sin första insekt, en grönskimrande
skalbagge. Sedan dess har hennes konstnärskap vuxit och i utställningen får vi ta
del av många skulpturer i olika färger och former.
Pernilla menar att vi ska skydda de fascinerande insekterna. De är värda vårt
intresse och vårt stora tack.

Pernilla Tjärnströms snickeri finns i den lilla hembyn Sörbacksjö strax utanför
Örnsköldsvik i Höga Kusten. Där skapar hon insekter och växter, som under elva
år blivit allt större i storlek. Genom åren har det blivit många skapelser. I
utställningen finns tex humla nummer 26. Hon får också många specialuppdrag. Bland beställarna finns Holmen Skog som beställt en raggbock och en cinoberbagge, en familj från Öland har
landskapsinsekten ekoxe på sin vägg och det sitter en fästing på väggen hos ett
par i Nynäshamn. Sedan ett år tillbaka säljs hennes röda, blanka körsbär på
Svenskt Tenn i Stockholm.

Att återbruka är en bärande tanke för Pernilla. Det mesta är skapat av spill av fura
från ett lokalt byggföretag. Metalldetaljerna, som ben och spröt, är formade av
gamla smidda spikar eller jordbruksredskap. Mötet mellan olika material skapar en
intressant spänning och smälter samman gammalt och nytt.

→ Vernissage lördag 26 april kl.18-20, alla är välkomna
→ Konstposter 70×50 cm finns att hämta utan kostnad för medlemmar (begr. antal)

Anna Nordström – Sängar

1 februari 2025 – 12 april 2025

”Utställningen Sängar består av quiltade bilder och lapptäcken. Jag jobbar överallt, hela tiden. Kanske minst av allt i min ateljé. Quiltarna quiltar inte sig själva. Det är viktigt med arbetsmiljön, det skulle nog spetsknypplerskorna från Vadstena hålla med om. Och William Morris. Och dom med hemmakontor under pandemin. Och facket. Och Företagshälsan på Textil Konsult Nordström enskild firma.

I mitt hem är det ganska rörigt, eftersom det är en arbetsplats. Balkongen, badrummet, soffan, köket och speciellt sängen. Jag skriver det här sittandes i ett otroligt stökigt sovrum. Förlåt, men jag hinner inte städa, jag måste sy ett lapptäcke. I somras drev jag ett färgeri på balkongen, i oktober flyttade verksamheten in till badkaret. Kvällstid orkar jag bara sy lite i soffan, fast jag verkligen borde maila. Sängen är ändå bäst. Allt textilt arbete kan utföras liggandes. Legalize my bed. Jag provar en tanke som är: kan sängen vara en professionell plats? Varför är jag så besatt av legitimitet och bekräftelse? Man undrar varför knyppling är så lågt värderat. Är det för att det är kopplat till kvinnlighet och därför hemmet? Men hemmet är ju en professionell plats nuförtiden? Platsen kanske inte spelar någon roll. Men för mig spelar platsen roll. Jag kan jobba varsomhelst överallt. Det är bara att välja ett matchande hantverk, som funkar med situationen.

Jag är osäker på om konstnär är ett yrke. Är det inte mer en slags livsstil? Som skejtare typ. Idrottare. En identitet och ett verktyg. Mitt riktiga jobb är väl vikarie? Har jobbat sedan gymnasiet och har aldrig haft en fast heltidsanställning. När jag pendlade via essingeleden till en riktig arbetsplats under en period såg jag 10 vita skåpbilar i minuten. Det inspirerade mig till att göra omställningen från konstnär och lärarvikarie till Textil Konsult. Det enda jag behövde göra var att beställa en dekal till bilen med texten Textil Konsult JOUR samt kontaktuppgifter och snacka lite om råvarupriser och småföretagares rättigheter i samhället. ”

Om konstnären:
Anna Nordström (1984, Gävle). Bor och arbetar i Solberga, Stockholm. Utbildad på Konstfack och MICA, Baltimore. Nordström har varit en central aktör på den textila konstscenen i Sverige sedan sin MFA från Konstfack 2012. Senaste årens utställningar inkluderar bland andra Misschiefs, Chart Art Fair, Svenska Institutet i Paris, Malmö Konsthall, ArkDes, Hilde Gallery/ LA, Amala Gallery/ Tokyo och Konstakademien.

Nordström använder sig främst av lappteknik, quilting och broderi. De traditionella tillvägagångssätten modifieras och anpassas för att beröra ämnen som arbete, status, värde och (brist på) professionalism. Materialens egenskaper och uttryck spelar en stor roll i arbetet och väljs noga. Det är en mix av arvegods, outletvaror, den egna garderoben och skräp.

Hösten 2022 hade hon sin soloutställning “Sepulchrum full of polyester” på galleri Fiberspace i Stockholm. Under 2025 följer hon upp den med en ny soloutställning på galleri LUX i Östersund. Nordström finns representerad på flera museum och institutioner, samt i privata samlingar.

Kan jag få be om er fullständiga uppmärksamhet – Amanda Ooms

29 november 2024 – 25 januari 2025

Amanda Ooms är konstnär, författare och skådespelare.
Utställningen ”Kan jag få be om er fullständiga uppmärksamhet” introducerar en ny period i hennes konstnärliga arbete. Från målningar i olja och kol övergick hon under våren 2023 till collage. Delar av utställningen är från utvecklingsfasen kallad ”Bits of Berlin” och som skapades i Berlin under 2023-2024.

Arbetet tog Ooms ur en svår livskris. Att våga riva, klippa och skära helt ohämmat och sätta ihop på nytt gav henne möjlighet att se det egna livet på samma sätt. En massa bitar, viktiga och oviktiga, skapar en ny helhet. Det gäller att hitta skönheten, en form av ordning, även om vissa bitar är fula. Konstverken är en inbjudan till att se det gamla i nya sammanhang. Var och en kan välja sin historia i bilderna.

Vi lever ju in en brytningstid, säger Amanda Ooms. Kanske måste vi våga riva sönder mer än bara bilder, och sätta ihop det på nytt?

Amanda Ooms har tidigare ställt ut i Stockholm, Amsterdam, London, Brighton, Köln, Berlin och nu äntligen i Östersund på LUX.

Vernissage fredag 29 november kl 17-20. Varmt välkomna!

Stora Konstlotteriet 2024

9 november 2024 – 23 november 2024

Utställningen på LUX visar de konstverk, värda ca 115.000 kr, som ska få nya ägare i Stora Konstlotteriet. Bilder på vinsterna visas även längre ner på denna sida. Varje medlem i Jämtlands Läns Konstförening har varsin lott och vinnarna presenterades lördag 23 nov. 2024 på Jamtli.
Grattis alla vinnare – se hela vinstlistan 2024 ›

Bli medlem och få en lott i nästa konstlotteri
Läs mer om Sveriges 3:e största konstförening och de förmåner som ingår i medlemskapet: www.jlk-konstforeningen.se/medlem

Vinster 2024

Bli medlem och få en lott ›
Vuxen 26+ år: 200 kr
Ung vuxen 18-25 år: 50 kr
Företag / organisation: 200 kr

Lista vinster 2024

Magnus Dahl, Oculus, litografi
Owe Gustafsson, Myra, linoleumsnitt, boktryck
Staffan Schönberg, By the lake, träsnitt
Annika Persson, Ho-ho, torrnål
Klara Kristalova, Molnet, litografi
Viktor Rondahl, Hav, lera, ande, fotogravyr/djuptryck
Miriam Parkman, Winnies kök, flossa, tuskaft, sumak
Ulla Gustavsson, Äpple, konstglas
Ann Larsson Dahlin, Smältande isar, akvarell
Miriam Parkman, Oktoberkusten (hos Winnie), röllakan, rya
Anki Hallqvist, Pilgrimsvandring, torrnål
Björn Kjelltoft, På glid, oljemålning
Lotta Sjöberg, Nejvor, broderi, textilfärg
Alexandra Hedberg, Profil, risografitryck
Ragnhild Möller, Bergtagen, broderi
Björn Dahlström, Ingen titel, stengods, saltglaserad
Johan Bergmark, Kristian Pohl och Eirik Vandvik Johnsen, The Jamtli Chronicle, foto
Camilla Carlund, Glädjestreck, väv
Karin Grandics, Hugin och Munin, akvarell
Josefin Wedel, Blomsterkrasse, träsnitt
Eva Beierheimer, Nät, serigrafi
Marie Isaksson, Tänka, etsning på plåt
Niklas Blindh, Tro, fine art print
Anna Fors, Modell, serigrafi
Aino Näslund, Totem, etsning
Erik Berglin, Tachuris Rubigastra, Fossveinen, Oslo, fotografi
Madeleine Pyk, Vännerna, litografi
Annika Nordin, Ört, serigrafi
Anders Ek, Landskap, oljemålning
Joseph Davey, Malmö Crowe 3, oljemålning
Linda Hedenljung, Röd slända, akrylmålning
Johanna Bahlenberg, Prayer, akrymålning
Henrik Ljusberg, Utan titel, foto, fine art print
Ritva Kindvall, Mor och barn, kol, akvarell
Lars A Persson, Tillsammans, akvarell
Hanna Modén, Súpnos, akvarell, blyerts
Pontus Carle, Kan jag undra, serigrafi
Carina Hedlund, Noel, foto
August Nilsson, Danska fall, akryl på duk
Ingela Nilsson, Din andedräkt, c-print
Niklas Tinnsten, Myst, flytande tusch/collage
Caroline Lundholm, Bästkusten, akvarell
Nilla Eneroth, Utan titel, glasobjekt (blå)
Nilla Eneroth, Utan titel, glasobjekt (grön)
Gunilla Classon, Drömkillen, fotomontage/cyantopi
Annika Persson, Duvan, stengods
Lennart Samor, Utan titel, gelliprint

Tolkningsföreträde

6 september 2024 – 6 november 2024

→ Konstnärssamtal mellan Karl Gustav ”Kape” Hedström och Gunilla Classon i samband med länsinvigningen av Konstens Vecka fredag 27 september kl.19 på LUX. Alla är välkomna.

TOLKNINGSFÖRETRÄDE – Höstens grupputställning på LUX

Under hösten 2024 vill galleri LUX i Östersund lyfta samtida konstnärer med anknytning till Jämtland /Härjedalen. Konstnärer med både lång och kort yrkeskarriär har bjudits in till en gemensam utställning utifrån ett kreativt upplägg där de tolkar varandras verk.

Utställningen heter ”Tolkningsföreträde” och vi ser framför oss ett myller av omtolkningar i vitt skilda material och omfång stå sida vid sida med de ursprungliga originalverken. En plats där besökaren får se hur olika konstnärer med sina hantverk och tekniker tar sig an och belyser andras verk, genom sin egen process.

Vi som curerar utställningen har bjudit in konstnärer inom olika fält, för att sedan para ihop de konstnärer som ska tolka varandras verk. Utställningen består av totalt 24 verk skapade av tolv konstnärer. Varje konstnär ställer ut det originalverk som en annan konstnär tolkat, och ett nytt verk som är tolkningen av en annan konstnärs originalverk.

De deltagande konstnärerna är:

Niklas Tinnsten – Anders Sunesson

Gunilla Classon – Karl Gustav ”Kape” Hedström

Milja Morseth – Emma Dahlqvist

Agnes Hornej – Linda Svedberg

Robin Orb – Anna Erlandsson

Ingela Nilsson – Annika Persson

ROTVÄLTA

24 juli 2024 – 31 augusti 2024

August Nilsson är född 1986, uppvuxen i Stockholm och Skåne och numera boende i Hallands skogar där han till slut hittat sitt hem och sammanhang. August är utbildad vid Pernbys målarskola i Stockholm, Gerrit Rietveld Academie i Holland samt Valand i Göteborg och har varit verksam konstnär i 15 år. August säger själv att han helst/mest målar naturen, fast lite skevt, med krumelurer och en uppvriden färgskala, och han har alltid funnit mest ro nära rötterna.

Om utställningen:
Rotvälta. Detta naturens mystiska och lockande väsen. Rent praktiskt handlar det om ett träd som har fallit omkull och slitit med sig rotsystemet. Skapat en vägg med jord, rötter och skogens förruttnelser. I fantasins värld blir rotvältan något som är både fascinerande och skrämmande. Ett hål till underjorden som när som helst kan slå igen gapet runt dig, om du råkat få den dåliga idén att kliva ner. Likt en råttfälla med ambitionen att sluka dig och återbörda dig till naturens kretslopp. Något som faktiskt har hänt människor ett gäng gånger i våra svenska skogar. Att slukas av skogen kan såklart låta som en mardröm men också som en fantasi som har fått egna vingar och skenat i väg.
…Lite så är konsten som August skapar. Inte på något sätt en mardröm men den befinner sig på ett vackert sätt i gränslandet mellan dröm, fantasi och verklighet. Efter flera år i Stockholm flyttade han och familjen till Råmebo, fem mil nordost om Hishult i Hallands inland. Tillbaka till landet. Med den flytten så blev naturen en större del av hans konst. Nu kan han enkelt kliva ut genom dörren och hamna rakt in i sin pågående målning. Drömlika landskap med poppande färger samsas med skeva djur och mystiska figurer som bara står där i det halvt dolda och ruvar på något lurigt. Nästan alltid i samklang med naturen. Tittar man tillräckligt noga på Augusts tavlor så är det faktiskt lätt att låta fantasin skena. Man får helt enkelt passa sig så att man inte blir uppslukad av målningarnas magi och till slut hamnar där under rotvältan. Återbördad till skogen, för evigt. Amen.

Text Daniel Söderberg, redaktör

Utställningen ROTVÄLTA visas på LUX 24 juli-31 augusti.

VIKGUBBAR

15 juni 2024 – 20 juli 2024

Illustratören Marcus-Gunnar Pettersson ligger bakom det projekt som under de senaste åren sammanfört 219 svenska tecknare i en landsomfattande brevväxling där de tillsammans skapat 55 vikgubbar, enligt samma princip som leken vi minns från barndomen. Det började som en idé utifrån en vilja att bryta ensamheten i arbetet som tecknare, en vilja att samarbeta och hitta tillbaka till lekfullheten. Marcus-Gunnar fick snabbt positiv respons från det tiotal tecknare han först vände sig till, han frågade några till och idén utvecklades till att ett femtiotal konstnärer skulle kunna skapa tio vikgubbar, det skulle kunna bli en liten utställning av det. För att vara på den säkra sidan gick frågan ut till fler, och snart hade det hela växt till att bli något mycket större. Under två års tid har Marcus-Gunnar organiserat brevväxlingen mellan de över 200 tecknare som deltagit i projektet, bland annat Joakim Pirinen, Jan Lööf, Eva Lindström, Maria Nilsson Thore, Olof Landström, Gunna Grähs, Stina Wirsén, Owe Gustafson, Lasse Åberg, Sara Lundberg, Eva Eriksson, Ellen Ekman, Sven Nordqvist och många fler.

Viktig information till våra medlemmar: Utställningen Vikgubbar visas över hela landet under året och samtliga inkomster från försäljning av verken går till organisationen MiND, som arbetar för psykisk hälsa. Observera att LUX och JLK med anledning av detta inte kan erbjuda någon medlemsrabatt vid denna utställning.

Utställningen genomförs med stöd av Region Jämtland Härjedalen.

THE JAMTLI CHRONICLE

5 april 2024 – 7 juni 2024

THE JAMTLI CHRONICLE är ett fotoprojekt som tagit plats mellan de tre konstnärerna Johan Bergmark, Kristian Pohl och Eirik Vandvik Johnsen.

“I ett försök att visa människans rovdrift på naturen har 3 fotografer valt det vackraste av alla landskap. Jämtland. Vi ville bara ha kul, vi ville jobba utanför ramarna och vi ville jobba ihop. Att vara fotograf är ett mycket ensamt jobb. Nu valde vi att göra något tillsammans.

Projektet är vår kommentar till den nya ruraliseringen. Att människor söker sig ut i vildmarken, utan att egentligen vilja vara där. Det byggs överallt i skogarna runt Åreskutan. Människor bygger lyxvillor som de knappt besöker.
Naturen är allas. Allemansrätten är unik i Sverige. Samtidigt så äger ingen naturen. Men människan skiter i det. I de allra vackraste av landskap ska hon bosätta sig, ta för sig och bre ut sig. Utan att fråga om lov.

Det här är vårt skrik på hjälp. Vi har försökt att skildra skövlingarna av den sista vildmarken med humor. Men det vi gör är på största allvar.”

Projektet THE JAMTLI CHRONICLE har utgått från ett manifest, ett dogma att förhålla sig till, som konstnärerna enats om. Bilderna skulle tas under två halvdagar, i slutet av varje dag skulle bilderna väljas ut och redigeras. När andra dagen var till ända skulle bilderna vara 19 till antalet. Dessa 19 bilder fick sedan inte bytas ut eller ändras. Efter första besöket i Åre under september 2019 visste de inte att de skulle återvända men har nu har besökt och fotograferat i trakterna kring Åre och Östersund, vid fem olika tillfällen och årstider.

Under torsdagen 4 april och fredagen 5 april kommer gruppen att göra en ytterligare fotosession i Östersund, som ett performance. Dessa bilder skapas under samma förutsättningar som tidigare bilder och blir projektets sjätte verk, som visas i ett projicerat bildspel under utställningen på LUX.

Vernissage 5 april kl.17.00-20.00